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Holly King
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Lois Andison Patrick Beaulieu Judith Berry Robbie Cornelissen Monique Bertrand David Blatherwick Shayne Dark Jakub Dolejs Renée Duval Dennis Ekstedt Claude Ferland Sylvie Fraser Nicolas Grenier Katharine Harvey Annie Hémond-Hotte Juliana España Keller Trevor Kiernander Holly King Guillaume Lachapelle Sylvie Laliberté Cal Lane Nadia Myre Fabrizio Perozzi Éric Raymond David Spriggs Diana Thorneycroft Barbara Todd Claude Tousignant Henri Venne Jinny Yu Ewa Zebrowski |
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Démarche artistique Je travaille à partir de maquettes, de décors miniatures construits dans mon atelier, puissamment éclairés par des projecteurs, puis photographiés. Le paysage est un thème récurrent dans mon oeuvre, chaque suite explorant ce sujet dans un nouveau contexte. Je m'intéresse à la tension qui existe entre l'artifice et l'illusion générée. Ces oeuvres grand format permettent au spectateur de s'imaginer qu'il pénètre réellement dans ces lieux inventés. Elles sont conçues pour faire appel aux souvenirs de paysages réels et puiser à d'autres sources, comme le film ou diverses références artistiques, historiques ou littéraires, et sont décodées différemment par chaque spectateur, qui l'interprète à partir de sa propre expérience du paysage. La suite Coming into View vient de l'idée du paysage en tant que portrait intime. La forme ovale fait référence aux portraits photographiques où l'image d'un visage ou d'un corps est amoureusement conservée et chérie dans l'intimité de l'ovale. Ces grandes photographies s'enroulent métaphoriquement autour du spectateur et proposent une vision intime de paysages parfaits, sublimes, compositions compactes enserrées par l'ovale. Dans d'autres oeuvres, comme Beauty, Slope and Lush (2002-2004) , j'examine l'interaction entre l'histoire du paysage photographié et celle du paysage peint. Dans ces photographies ovales, la miniature et la complexité du détail rappelant Constable s'opposent à l'immensité grandiose du sublime. Les liens entre l'intime et l'infini s'y entrelacent, complices. Certaines oeuvres récentes de la suite The Transcendent Sublime sont des giclées sur papier aquarelle texturé. Cette technique d'impression augmente l'intensité du paysage fabriqué et peint, qui se réfère alors fortement à des peintres tels Caspar Hauser Friedrich et J.W. Turner. Ces photographies de format moyen invitent à un examen plus en profondeur. Midnight Revealed et Verdigris Suspended montrent une profusion de branches entremêlées qui défient l'orientation spatiale du spectateur, avec leurs racines pointant vers le ciel, que l'on prend tout d'abord pour des arbres. Mon travail comprend beaucoup de renversements : photographies ressemblant à des peintures, surfaces peintes ressemblant à des ciels, et objets aux apparences trompeuses. L'eau et le ciel en constante transformation, avec leur panoplie de formations nuageuses, de couleurs, de mouvements, créent des états d'âme et des atmosphères. Les régions spéculaires animent le ciel et symbolisent les émotions et la rencontre des idées, images envoûtantes auxquelles le spectateur peut s'identifier et où il peut pénétrer grâce à son imagination.
CV Formation académique 1979 -1981 York University, Toronto, M.F.A. Studio Art Expositions individuelles (sélection) 2006 Galerie d'art de l'Université de Sherbrooke, (May) Expositions de groupe (sélection) 2006 Bishops University Art Gallery, Carte Blanche, May Projet d'art public 2005 Concordia University, Fine Art and Computer Science new building, Seascape and the Sublime
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Galerie Art Mûr 5826 rue St-Hubert Montréal .Québec H2S 2L7 Canada tél +1 (514) 933 0711 . fax +1 (514) 933 0721 .. ..admin@artmur.com |
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